The Lowdown on Lomo en Adobe Photoshop
Parece haber un resurgimiento en la popularidad de las fotos de Lomography o "Lomo-style". Si no está familiarizado con el término, realmente es uno de esos tipos de cosas "Lo sabré cuando lo vea". Son imágenes caracterizadas por colores sobresaturados, distorsiones, artefactos, viñetas oscuras, alto contraste y, básicamente, esas cosas en una foto que un fotógrafo profesional evitará o arreglará en el cuarto oscuro. Cuando Photoshop se convirtió en una aplicación de imagen estándar, rápidamente se convirtió en una técnica bastante interesante cuando una foto realmente necesitaba ser notada.
Lo interesante de técnicas como esta es que hay que resistir la tentación de exagerar. Es demasiado fácil reducir los efectos porque "se ve bien". Como les decimos a nuestros estudiantes, este no es el caso. Es el creador de la imagen que dice al espectador: "¿No soy inteligente?".
En este "Cómo …" vamos a evitar "ser inteligentes" y crear el efecto "lomo" en Photoshop al jugar con los modos de ajuste, curva y fusión de capas de ajuste. Empecemos …
02 de 06Empiezas con una viñeta en Adobe Photoshop
Una de las características de la técnica del "lomo" es la viñeta. Lo que hace es suavizar y oscurecer las esquinas de la imagen. En este caso, seleccionamos la imagen y, en el panel Capas, creamos una nueva capa de ajuste de relleno de degradado.
El valor predeterminado es un degradado lineal, pero queríamos que la parrilla y el capó del automóvil destaquen.
Para lograr esto, utilizamos estos ajustes:
- Estilo: Radial
- Ángulo: 120 grados
- Escala: 100%
- Marcha atrás: Seleccionado.
Al invertir el gradiente, movimos la viñeta a las esquinas de la imagen. Hicimos clic en Aceptar para aceptar el cambio y, con la Capa de ajuste seleccionada, configuramos el Modo de fusión en Luz suave, lo que mostró algunos detalles en las áreas oscuras.
03 de 06Añadir una superposición de degradado en Photoshop
Queríamos que el color amarillo en el auto realmente "destellara" y que llamara la atención de los espectadores hacia el centro de la foto. La solución es la adición de una capa de ajuste de superposición de degradado.
Para agregar la Superposición de degradado, seleccionamos la Capa de ajuste y la Superposición de degradado seleccionada para la fx menú emergente en la parte inferior del panel Capas. Cuando se abrió el cuadro de diálogo usamos estas configuraciones:
- Modo de mezcla: Cubrir
- Opacidad: 45%
- Marcha atrás: Seleccionado
- Estilo: Radial
- Ángulo: 127 grados
- Escala: 120 %
Al utilizar el modo Overlay Blend con un 45% de opacidad, pudimos recuperar el color amarillo vibrante del trabajo de pintura del auto. Seleccionamos Invertir porque queríamos los bordes oscuros de la viñeta en las esquinas de la imagen, no sobre el automóvil.
El ajuste de ángulo de 120 grados afecta la "apariencia" de la superposición con respecto a cómo la superposición interactúa con los colores de la imagen. La configuración de Escala afecta los puntos de inicio y final del degradado. En este caso, queríamos incluir las defensas, lo que significaba que la escala tenía que aumentar.
Cuando terminamos, hicimos clic en OK.
04 de 06Agregue un poco de “procesamiento cruzado” con curvas en Adobe Photoshop
Una de las características distintivas de una imagen "lomo" son los colores que están sobresaturados. Cuando se usa en el procesamiento tradicional de cuartos oscuros, el efecto lomo se logra al desarrollar la película de color en un químico que no fue diseñado para ese rollo de película en particular. El resultado final es un colorante "inusual". En Photoshop puede hacer lo mismo, "jugando" con los canales de color de la imagen.
Para empezar, nosotrosCurvas seleccionadas de la ventana emergente de ajuste de capas. Ahora empieza la diversión.
Las curvas funcionan con la tonalidad y cada cuadrado de la curva representa un cuarto de tono. Esto significa que podemos ajustar la tonalidad de cada uno de los canales rojo, verde y azul en la imagen RGB.
Al seleccionar un canal del menú emergente RGB, podemos aclarar u oscurecer o incluso cambiar la saturación de un cuarto de tono simplemente haciendo clic una vez en la curva y moviendo el punto alrededor de la cuadrícula. Por ejemplo, creamos una S invertida en el canal Rojo que trajo el rojo en los ladrillos, pero también agregó un toque de rojo a la pintura amarilla.
Al "jugar" con los cuartos de tono en los canales Azul y Verde, pudimos cambiar el césped a un color diferente, oscurecer el cielo azul y agregar un poco de un tinte azulado al cromo alrededor del parabrisas.
Nota del editor:
Si nunca ha utilizado un ajuste de curvas en Photoshop, le recomendamos que dedique un tiempo a revisar detenidamente este documento de ayuda de Adobe.
05 de 06Añadir un desenfoque a los bordes en Adobe Photoshop
Otro sello del efecto lomo es el desenfoque en la imagen. Aunque hay varias maneras de lograr esto, esto es lo que hicimos.
El primer paso fue seleccionar Seleccionar> Seleccionar todo. Esto seleccionó todas las capas en la imagen. Luego seleccionamos Editar> Copiar Fusionado. Lo que esto hace es copiar todo lo que ves en la pantalla al portapapeles. Luego pegamos el contenido del portapapeles en la imagen.
La nueva imagen fue agregada a una nueva capa. Esto significa que podemos aplicar un desenfoque de lente a esa capa. Para lograr esto seleccionamos Filtro> Blur> Lens Blur. Esto abrió el panel del filtro de desenfoque de lente. Hay mucho aquí, pero mi principal preocupación era la cantidad de desenfoque que cambiamos utilizando el control deslizante en el área de Radio.Con el conjunto Desenfoque de lente, hicimos clic en Aceptar para cerrar el panel.
06 de 06Enfocando el efecto con una máscara de capa en Adobe Photoshop
Obviamente, una imagen fuera de foco no es lo que buscamos.
Para finalizar, agregamos una máscara de capa a la nueva capa, colocamos los colores de primer plano y fondo en blanco y negro y seleccionamos la herramienta Pincel. Luego aumentamos el tamaño del Pincel presionando la tecla varias veces y comenzamos a pintar sobre la parrilla del automóvil para revelar el detalle de la imagen desde la capa inferior.
Un truco que usamos al pintar una máscara es presionar el -llave. Esto me muestra la máscara que estamos pintando en rojo.
Cuando haya terminado, presionamos -llave para desactivar el color rojo de la máscara y guardar la imagen.
