Hoja de personaje de animación / conceptos básicos de desglose
Conoce a Vin. Vin es un personaje que tengo la intención de animar y, como resultado, he hecho una hoja de personaje / desglose de caracteres para él. Las hojas de caracteres le permiten crear una referencia para su personaje, cubriendo las vistas básicas y asegurándose de que sus proporciones coincidan de un dibujo a otro. Es una buena práctica mantener las cosas en proporción (incluso si tus proporciones incluyen una tendencia a extremidades anormalmente largas, como la mía) y acostumbrarte a dibujar las expresiones faciales de tu personaje.
Esta hoja de personaje es un desglose simplificado del arte conceptual más detallado del personaje; necesita reducir su carácter a la menor cantidad de líneas posible. Esto es solo un ejemplo de una hoja de caracteres, con el mínimo para la demostración. Antes de animar, debes intentar construir una hoja más grande con más detalles para tu personaje.
En los siguientes pasos, analizaremos más detenidamente las distintas poses de desglose.
02 de 06La vista lateral
La vista lateral es la más fácil de dibujar, para mí, de todos modos. Solo tiene que preocuparse por una de cada extremidad, y la vista lateral generalmente me permite bajar las posiciones de los rasgos faciales en relación con los demás.
Si tu personaje tiene marcas distintivas en uno u otro lado que lo hacen lucir diferente a cualquiera de los lados, querrás hacer dos vistas laterales para ilustrar la diferencia.
Mientras observamos esto, observa las líneas que dibujé detrás de cada vista. Notará que a excepción de los turnos de minutos debidos a la postura, esas líneas unen los lugares correspondientes en cada postura: la parte superior de la cabeza, la cintura / los codos, las puntas de los dedos, la pelvis, las rodillas, los hombros.
Después de dibujar la primera vista, generalmente es una buena idea elegir sus puntos principales y usar una regla para dibujar líneas desde esos puntos principales y en toda la hoja, antes de dibujar sobre ellas para las otras vistas. De esta manera, tendrá referencias para asegurarse de que está dibujando todo a escala.
03 de 06La vista frontal
Para su vista frontal, trate de dibujar a su personaje de pie, con las piernas juntas o al menos no demasiado separadas, las manos colgando a los lados con poca desviación, la cara girada hacia adelante. Puede guardar las posturas de actitud para más adelante; En este momento, solo desea obtener los detalles básicos hacia abajo y claramente a la vista, y la vista frontal generalmente demuestra la mejor vista de los puntos principales de los personajes.
04 de 06La vista trasera
No hay nada de malo en hacer trampa un poco para la vista trasera y simplemente volver sobre su vista frontal con algunos detalles cambiados. No olvide que si algo está orientado a un lado específico, se invertirá en la vista trasera. (Ejemplo anterior: la parte en el cabello de Vin, la inclinación de su cinturón).
05 de 06La vista 3/4
La mayoría de las veces no dibujarás tu personaje directamente, ya sea de frente o de lado. Una vista de 3/4 es uno de los ángulos más comunes en los que dibujarás tu personaje, por lo que definitivamente debes incluir uno de estos en tu hoja de personaje. Puedes ser un poco más libre con la pose aquí; intenta capturar la expresión y actitud de tu personaje.
Junto con el disparo 3/4, también debes hacer algunos disparos de acción: varias posturas capturadas en mitad del movimiento, que detallan cómo se puede mover la ropa o el cabello.
Verá que los diversos puntos de referencia clave ya no se alinean perfectamente con las pautas, debido al ángulo. En su lugar, deben cruzar a la derecha en la sección media del punto que se está midiendo; por ejemplo, un hombro estaría por encima de la línea que marca la altura predeterminada para ellos, mientras que el otro estaría por debajo. El hueco de la garganta, un punto medio para los hombros, debe descansar casi exactamente sobre la guía.
06 de 06El primer plano
Por último, debes tratar de dibujar un primer plano detallado de la cara de tu personaje, ya que puede tender a minimizarse y un poco descuidado en tomas de cuerpo entero. (También debe dibujar primeros planos de cualquier otra parte importante, como un colgante grabado, un tatuaje u otras marcas que normalmente podrían dibujarse sin detalles en tomas de cuerpo completo. No se olvide de dibujar las orejas. Las orejas se pasan por alto bastante a menudo. Supongo que Vin se ve tan horrorizado porque le falta una oreja; eso parece doloroso).
Solo tengo dos expresiones faciales dibujadas aquí, por ejemplo, pero debes dibujar al menos diez de las expresiones más comunes para tu personaje, ya sea él o ella, por lo general, presumido, temeroso, emocionado, feliz, enojado, etc. Sigue dibujando hasta que pienses. Has cubierto toda su gama de emociones.
