Creciste terminando libros con una linterna debajo de las cubiertas, y ahora quieres escribir una de esas lecturas salvajes que recuerdas tan bien. Ya sea que se sienta de cerca el realismo contemporáneo o la aventura de alto concepto y alto riesgo, usted sabe que tiene una gran historia dentro de usted.
Habiendo publicado mi segunda novela YA, Parched , sé que escribir novelas es un camino largo y difícil que te volverá loco y te compensará mal. Pero nada se compara con la emoción de crear una historia que sea completamente suya. Además, todos quieren conocerte en las fiestas. Así que aquí está cómo hacerlo realidad.
Ama tu proyecto
Las novelas son las más largas del juego largo. Puede tomar meses (o, lo más probable, años) escribir el primer borrador, convertirlo en un segundo borrador, encontrar un agente, presentar una solicitud y llegar a un acuerdo, que es solo el comienzo de otro proceso muy largo. Para mantener una conexión y pasión por su proyecto, debe ser significativo para usted. Las ideas deben excitarte, los personajes te cautivan y el mensaje habla directamente a tu alma. Debes amarlo (incluso cuando lo odies).
Ama tu genero
Si no lees los grandes éxitos de tu género elegido, no pases Go, no recojas el contrato de publicación. Atrás quedaron los días en que los autores escribían solos y en el vacío. Leer bien tu género no solo ayudará a tu escritura, sino que te ayudará a conectarte con tus embajadores más importantes: tus colegas escritores. Los escritores se defienden mutuamente. Conéctese con sus autores favoritos en Twitter, Tumblr y Facebook. Véalos leer. Comience un club de lectura. Involucrarse.
Comience con una visión
Cuando comienzo un proyecto, escribo un breve discurso para él. Por ejemplo, la novela en la que estoy trabajando ahora es "una mirada divertida, oscura y veraz a la belleza femenina en el mundo moderno". Esta es una poderosa intención que estás estableciendo para ti. Como Gloria Steinem dijo una vez: "Soñar es planear". Su novela cobrará vida propia, pero ser claro desde el principio sobre lo que es para usted lo ayudará a mantenerse anclado. Si estás perdido en una escena, pregúntate: ¿Cómo se relaciona esta escena con mi visión? ¿Estoy explorando esa visión o me he perdido?
Tu visión debe ser algo que tú mismo quieras leer y contarles a tus amigos (porque, cuando salga el libro, eso es todo lo que harás durante meses, ¡confía en mí!).
Crear una hoja de ruta
Algunos escritores injurian la estructura y los puntos finales. ¡Yo no! Prospero con el orden, los plazos y los mapas. Aunque todavía me dejaré sorprender y descubrir qué está funcionando en este momento, me encanta sentarme y saber exactamente qué escena estoy escribiendo.
No importa dónde se encuentre en ese espectro, he descubierto que es útil que los escritores por primera vez tengan al menos un poco de estructura. Por lo general, empiezo a lo grande, el arco emocional en el que quiero enfrentar a alguien, y lentamente trabajo a un nivel más granular hasta que tengo un colapso escena por escena. A veces, esto no es más que qué personajes estarán en la escena, pero sabré lo que necesito que haga emocionalmente. (De ese modo, me parezco más a un guionista, así que no es casualidad que mis novelas tengan estructuras de tres actos inspiradas en el Viaje de los Héroes). Utilizo tarjetas de índice en un tablero de notas, codificadas por color para cada personaje, para tener una visión general Mira mi último libro.
Encuentre una rutina que funcione para usted
Aquí está el mío. Trabajo cuatro días a la semana en medios digitales, así que tengo tres días libres para escribir. En mis días de escritura, entro en la sala de escritores de Nueva York entre las 10 de la mañana y el mediodía. En el viaje, me atropello mentalmente en lo que estoy haciendo y en qué trabajaré ese día. Una vez adentro, apago el internet usando la aplicación Freedom y trabajo en bloques de dos o tres horas hasta las 6 PM. Eso es redacción: escribir escenas. Luego me voy a casa, preparo la cena, abro una botella de vino, enciendo la televisión. Mientras me relajo, mi mente vuelve al trabajo del día, curiosa y emocionada. Abro mi laptop y la leo. Tomo notas Sirvo otra copa de vino y dejo que se me muestren más escenas. Fantaseo con mis personajes y grabo su diálogo en notas.
Este es mi proceso y me encanta. Es probable que su rutina sea diferente, pero una vez que la haya encontrado, debe atenerse a ella. Piense en escribir como un compromiso tan serio como tener un trabajo. Decidir no hacerlo porque, eh, ¿simplemente no tienes ganas? No es una opción. El éxito es la persistencia. Es tan simple como eso.
Desafíate a pensar más duro
Al crear un punto de trama o un carácter específico, encuentro útil enumerar de cinco a diez opciones. A menudo encontrarás que tu mejor idea no es tu primera idea, porque es un poco cliché (la primera idea que surge en tu mente probablemente también surgió en la de los demás).
También es esencial que encuentres giros en los tropos de tu género. Por ejemplo, en mi nueva novela, Parched , quería explorar la primera división entre el mundo y el tercer mundo al tener una ciudad con cúpula que albergó al 1% más rico, mientras que el 99% se dejó morir de hambre. Los Juegos del Hambre nos han mostrado un 1% decadente y frívolo en la capital, así que sabía que no podía replicar eso. En cambio, hice de mi ciudad abovedada mi versión de una utopía: una sociedad socialista sostenible que celebra el arte y las libertades civiles. Esto terminó siendo un espacio de crítica mucho más interesante, porque me obligó a mí (y a mis personajes) a pensar en renunciar a una existencia "perfecta" y, en muchos sentidos, perfectamente buena. Si te sorprendes, sorprenderás a tus lectores, y ellos te amarán por ello.
Ser amable con usted mismo
Como autor, recuerde que usted es tanto el talento como el gerente. ¿Y qué clase de gerente le grita al talento que no es buena y que nunca será publicada? Despida a ese gerente y reemplácela con alguien que sea firme pero amable, que comprenda cuándo es más probable que el talento funcione y organice sus horarios para reflejarlo, que recompense cumplir con los plazos y que no permita que el talento se revuelva en los contratiempos. Lo más importante que puedes hacer como artista es aprender a manejarte bien.
Como nota final, mientras trabajas en un proyecto que te apasiona, recuerda mantener las cosas en perspectiva. Repite después de mí: un acuerdo de libro no te hará feliz o exitoso. ¡Puedes elegir ahora mismo para ser feliz y exitoso! (Para más información sobre esto, mira mi reciente publicación en el blog.) La buena suerte llega a aquellos que continúan. ¡Escribir en!
